Marina Abramović en MAI

in dialoog met Joseph Beuys

13.7.–26.10.2025

In 2005 presenteerde Marina Abramović 7 Easy Pieces in het Guggenheim Museum in New York. Voor elk van haar zeven, telkens zeven uur durende heropvoeringen van performances van verschillende kunstenaars kreeg ze toestemming van de kunstenaar resp. zijn of haar erfgenamen. Voor het gebruik van het idee als onderdeel van haar heropvoering kocht ze de rechten. Eén van de iconische acties die ze opnieuw uitvoerde was How to explain the pictures to the dead hare van Joseph Beuys. Beuys had de actie in 1965 bedacht en uitgevoerd in de Schmela Gallery in Düsseldorf. De documentatie van Abramovićs heropvoering en Beuys' oorspronkelijke enscenering vormen het uitgangspunt voor verder artistiek onderzoek in het Joseph Beuysarchief en de collectie van Museum Schloss Moyland samen met het Marina Abramović Institute (MAI). 

Een groep internationale kunstenaars zal een reeks nieuwe, locatiegebonden, langdurige performances creëren die het performatieve aspect van de Beuys-collectie in Museum Schloss Moyland en de dialoog tussen kunst en museumbezoekers nieuw leven inblazen. Tegelijkertijd worden de gebruikelijke regels voor een performance van een kunstinstelling met de desbetreffende collectie even ter zijde geschoven ten bate van een experimentele opening en met het oog op het te verwachten proces. Het Marina Abramović Institute zal hier voor het eerst een residentie van een maand mede verzorgen en op basis van artistiek onderzoek in het archief en de collectie ter plekke nieuwe performances ontwikkelen.

Curatoren: Serge le Borgne (Frankrijk), Billy Zhao (VS) en Antje-Britt Mählmann (Duitsland) 

Deelnemende performancekunstenaars: 
Isaac Chong Wai (Hong Kong/Duitsland), Cristiana Cott Negoescu (Roemenië/Duitsland), Maria Stamenković Herranz (Servië/Spanje/Frankrijk), Sandra Johnston (Ierland), Rubiane Maia (Brazilië/VK), Francesco Marzano (Italië/Duitsland), Virginia Mastrogiannaki (Griekenland), Michelle Samba (Friesland, Nederland/Congo), Luisa Sancho-Escanero (Spanje/Duitsland), Evan Macrae Williams (Canada/Duitsland), Yan Jun Chin (Maleisië/Duitsland), Martin Toloku (Ghana/Nederland) en Eşref Yıldırım (Turkije).

Foto's en filmbeelden: 
Kirsten Becken (Duitsland)

Een internationaal performanceproject
Een groep internationale performancekunstenaars zal zich intensief bezighouden met het werk van Beuys in het archief en in de collectie als onderdeel van een onderzoeksresidentie van een maand in het ArToll art lab. De deelnemende kunstenaars uit o.a. Duitsland, Nederland, Turkije, Ghana, Brazilië, Griekenland, Hong Kong, Roemenië, Italië en Ierland zullen locatie-specifieke performances ontwikkelen die in de museumzalen gepresenteerd zullen worden. Deze artistieke dialoog zal nieuwe perspectieven openen op het werk van Beuys en zijn invloed op de hedendaagse performancekunst zichtbaar maken. Voor dit project wordt een filmdocumentaire gemaakt door Kirsten Becken, die verkrijgbaar zal zijn in de Moylandshop en online.

Live optredens en interactief voorprogramma
Een hoogtepunt van de tentoonstelling zijn de gespreide live performances die in de eerste maand plaatsvinden. Later worden relikwieën, video's en fotografische documentatie van deze performances tentoongesteld. Van begin tot half oktober gaat de tentoonstelling opnieuw een directe dialoog aan met bezoekers door middel van een nieuw live programma.
Naast de voorstellingen biedt Museum Schloss Moyland een gevarieerd educatief programma met lezingen, tangoworkshops, artist talks en workshops. Vooral jongvolwassenen worden aangesproken via interactieve formats. Er zijn ook inclusieve programma's gepland, zoals rondleidingen in gebarentaal en workshops voor scholen. Digitaal aanbod zoals interviews, podcasts en een begeleidend magazine zullen de tentoonstellingservaring versterken.

Sponsors

Samenwerkingspartner